"Si hay algo que me gusta de esta profesión es que mi cabeza nunca para de pensar, incluso cuando estoy en la cama" Pelayo Gutiérrez – Montador de Sonido
Pasión, vocación y creatividad podrían ser perfectamente los tres adjetivos que definan la personalidad profesional del nuevo protagonista de nuestra sección -Al otro lado-, el Sonidista y Diseñador de sonido ecuatoriano Esteban Brauer.
El Sonidista y Diseñador de sonido Esteban Brauer.
Esteban ya acumula una larga experiencia en el sector. Afincado en Quito dirige junto a su socio Juan José Luzuriaga los Estudios BUNKER SONIDO, referente indiscutible en la industria de la creación y tratamiento de sonido cinematográfico en Ecuador y tambien uno de los mas representativos de latino e hispanoamérica.
Numerosos son los Directores que se han beneficiado del creativo trabajo de Esteban y del resto de gente que conforma ese maravilloso universo sonoro que son los Estudios BUNKER SONIDO, dentro de una industria (la ecuatoriana) que se encuentra en un muy buen momento de actividad, y de constante crecimiento.
Nunca he sido demasiado partidario de crear o hacer caso a etiquetas que encasillen a determinados colectivos de artistas dentro de uno o mas géneros cinematográficos. Pero en este caso en concreto debemos de hacer referencia a un «movimiento» o corriente de cineastas gallegos que vienen despuntando desde hace algún tiempo (no son fruto de un solo día): «El Novo cinema galego».
Nombres como los de Lois Patiño (Costa da Morte), Eloy Enciso(Arrainos), Marcos Nine, Juan Lesta y Belén Montero (Feliz 2010) o Xacio Baños (Ser e voltar) o Ángel Santos (Tres fragmentos Eva) entre otros muchos, componen este maravilloso y necesario universo cinematográfico etiquetado como «Novo cinema galego». Un universo que gira alrededor de un cine que no busca límites en sus planteamientos, que se apropia del arte para trasladarlo a la estética, que va a contracorriente… el talento al servicio del arte.
Hace algunas fechas en -LaBobinaSonora- nos deteníamos a analizar una de las obras representativas de esta corriente, como es la reconocida y premiada -Costa da morte-, de Lois Patiño. Y lo hacíamos a través del responsable de su mundo sonoro, el Montador y diseñador de sonido Miguel Calvo.
Hoy nos toca acercarnos al mundo sonoro de otra pequeña joya de este movimiento, la cual está teniendo muy buena acogida por parte de la crítica y festivales, se trata del segundo largometraje del Director Ángel Santos (Dos fragmentos Eva), titulado -Las Altas presiones-.
-Las altas presiones- una película de Ángel Santos
Según la sinopsis oficial, -Las altas presiones- narra la historia del viaje que realiza Miguel a Pontevedra, su ciudad natal, con el encargo de registrar las localizaciones para una película. Su viaje lo lleva de regreso al lugar en el que creció, al reencuentro con viejos amigos, pero también, a la posibilidad de una nueva relación: Alicia, una joven enfermera que conseguirá apaciguarlo. Miguel tratará de llevar a término su trabajo aunque casi siempre prefiera grabar a los lugareños con los que se encuentra, los movimientos y los rostros de sus amigos, los trenes pasando o el mar.
El mundo sonoro que rodea -Las Altas presiones- ha sido creado por el Sonidista y montador de sonido Xavier Souto, el cual se ha encargado tambien del sonido en producción o directo y que ha estado vinculado al cine de Ángel Santos (al que agradecemos especialmente toda la ayuda prestada en la elaboración de este especial) en el mundo cinematográfico.
Pero antes de entrar de lleno en la entrevista que le realizamos a Xavier Souto hemos pedido al Director de la misma, Ángel Santos que nos trazase unas lineas maestras de lo que para el representa el mundo sonoro de -Las Altas presiones-:
«En la concepción de una película todos los elementos formales, estéticos, caminan en la misma dirección y saber alternarlos cuando es preciso –como los instrumentos en una composición musical– detectando cuando éstos deben tocar la misma melodía o cuando unos deben despuntar sobre otros es una de las labores fundamentales de la dirección. Así, la interpretación, la imagen, el sonido o los espacios en los que sucede la película deben estar en su lugar en cada momento, relevándose en impulsos y tensiones cuando sea necesario.
En este sentido, la concepción sonora de –Las Altas Presiones- caminaba, como los demás elementos de la película, en la consecución de cierto naturalismo (no necesariamente realista) deseado para el conjunto de la película. A partir de cierta voluntad de inmediatez de querencia amateur y trabajando desde lo mínimo en base a una serie de “renuncias”, la preparación precisa de los elementos del rodaje jugaba a ponerse en cuestión desde la propia dirección, proponiendo situaciones que mantuviesen al equipo alerta para poder reaccionar a los estímulos que propone cada escena, cada espacio: rodaje a una o dos tomas; filmar en lugares abiertos, sin control de la figuración; aceptar como un reto la voluntad de atrapar esa luz determinada de la tarde, esa variación interpretativa, ese sonido inesperado, e integrarlos en el conjunto.
En el plano sonoro la premisa era clara: la distancia sonora que marca el valor de plano, otorgando presencia al boom; la renuncia al aparato musical a no ser que emane de la propia escena y, en ese mismo sentido, una clara apuesta por la musicalidad de cada elemento sonoro; el valor expresivo del silencio; las fases de montaje y mezcla de sonido, siempre decisivas y estimulantes, como espacio de creación de un entramado narrativo y expresivo otorgando valor al off como creador de espacios y relecturas de las escenas, tanto a nivel rítmico como estético, etc.
En ese sentido podemos decir que si hay una escena “ejemplar” en la película, en cuanto al tratamiento sonoro, es la de la filmación del concierto de Unicornibot en la que la planificación –esa doble panorámica circular que viaja de los músicos al público– es fruto de una decisión sonora y las conversaciones con el sonidista de la película.»
Ángel Santos (Director y co-guionista de -Las altas presiones-).
Fue durante sus primeros años en la industria publicitaria, en donde nuestro protagonista en esta ocasión, el sonidista Santi Serra, comenzó a interesarse por el trabajo de los profesionales de sonido en producción que llegaban desde Madrid y Barcelona. Ahí fue donde Santi dió el paso adelante prendado por la meticulosidad, detalle y preparación que demostraban aplicar a su trabajo esos profesionales.
El Sonidista Santi Serra.
Afinado ahora en Suiza, Santi ha trabajado en numerosas producciones desde que comenzase su carrera alla por la segunda mitad de la década de los 90 como Boom operator y responsable de sonido en localización en muchas producciones para el medio cinematográfico y mas actualmente en el audiovisual, lo que le ha permitido viajar por todo el mundo aplicando su arte y acumulando una gran experiencia en numerosas producciones y entornos de trabajo.
Daniel Cabrera atesora ya una experiencia de casi 15 años en el mundo del Arte de la creacción y tratamiento de sonido para el medio cinematográfico y audiovisual, habiendo trabajando en diversas áreas como Jefe de sonido, microfonista, editor de sonido y diálogos, ADR y mezclador de re-grabación.
El Sonidista, editor de sonido y mezclador Daniel Cabrera.
Actualmente afincado en Madrid, Daniel ha desarrollado tambien una carrera en el Reino Unido habiendo participado en diversas producciones televisivas y cinematográficas. The Apprentice, X-Factor, Got Talent, Farmer wants a wife, Give us a clue, The Cube, The Mole and Golden Globes Awards son solo algunos ejemplos de las producciones en la que ha participado, tanto dentro como fuera de nuestras fronteras.
Agradecemos el tiempo, la disponibilidad y l amabilidad de Daniel para hacer posible la realización de esta entrevista.
La pasada semana tuvo lugar el estreno de -LOS NUESTROS- una nueva miniserie de ficción nacional. La serie, producida por T5, esta dirigida por Salvador Calvo y está interpretada por Hugo Silva yBlanca Suárez como cabezas de cartel.
-Los NUESTROS-, una serie dirigida por Salvador Calvo.
-LOS NUESTROS- relata la misión de rescate de una unidad de élite del Ejército Español en Mali: el secuestro de dos niños, hijos de un ingeniero español (Tristán Ulloa) y su mujer (Laia Marull), a manos de una organización terrorista yihadista, obligará al Gobierno Español a poner en marcha una arriesgada operación de rescate en territorio hostil a cargo de los boinas verdes.
En encargado de idear y dirigir la creacción del mundo sonoro de -Los NUESTROS-, es el Diseñador de sonido Juán Ferro(Estudio MilCiclos). Junto a todo su Departamento de sonido, ha conseguido presentar al espectador un mundo sonoro a la altura de la realización cumpliendo con uno de los objetivos sonoros fundamentales en este tipo de ficciones, el de acercar y situar al mismo espectador en la realidad de la acción, a través de varios micro entornos sonoros por los que discurre la historia. Y créanme que a buen seguro lo ha conseguido.
Para conocer un poco mas acerca de los pormenores de la creacción del mundo sonoro que rodea a esta nueva serie de ficción de T5 -Los NUESTROS- hemos hablado con Juán Ferro, su Diseñador de sonido.
El Sonidista y Diseñador de sonido Argentino, Augusto Bruechet es nuestro nuevo invitado protagonista de -Al Otro lado-, sección que trata de ofrecer una visión de los distintos profesionales de la creacción y tratamiento de sonido cinematográfico de Latinoamérica.
El Sonidista y Diseñador de sonido Augusto Bruechet.
Nacido en Argentina y con una extensa trayectoria en el medio cinematográfico y televisivo, Augusto Bruechet lleva desde hace 5 cinco años afincado en Colombia desde donde dirige los -L´STUDIOS SOUND DESIGN-.
Augusto ha trabajo y trabaja con numerosos y talentosos directores latinoamericanos como Sergio Iglesias, Aldo Paparella o Cristians Pauls entre otros muchos, aplicando su arte tanto en labores de sonido en producción como en Edición y diseño de sonido para el medio cinematográfico como televisivo.
Agradecemos especialmente a Augusto la disponibilidad y el tiempo prestado a LaBobinaSonora para la realización de esta entrevista.
La primera de las nominadas en acudir a nuestros especiales -Goyas sonoros 2015- es -Autómata-, de Gabe Ibañez.
Autómata
-Autómata- narra la Historia de Jacq Vaucan (Antonio Banderas), agente de seguros de ROC, está a punto de ser padre. Ante el incierto futuro al que se enfrenta la Humanidad, la responsabilidad de traer una nueva vida al mundo le ahoga.
En medio de este conflicto existencial, Vaucan investiga una serie de extraños casos que involucran a autómatas aparentemente defectuosos. Lo que en principio parece un expediente rutinario, arrastrará a Vaucan a una peligrosa aventura, que le convertirá en testigo de un acontecimiento determinante para el devenir de la Humanidad.”
El departamento de sonido que ha elaborado el mundo sonoro de -Autómata- ha estado capitaneado y dirigido por el Supervisor de Edición y Diseño de Sonido Gabriel Gutiérrez(Estudios -12db).
Un mundo sonoro donde el sonido de las máquinas, de los autómatas y en general de un entorno de ciencia ficción juegan un papel fundamental. Debido a ello, el trabajo de grabación y diseño de sonido de los numerosos Fx y ambientes que rodean a Autómata son de una vital importancia dentro de la historia.
Parte del Departamento de sonido de Autómata. De Izqd a drcha: Aitor Berenguer (grabación fx y ambientes), Inaki Sánchez Elvira (Edición de diálogos), Alfredo Díaz (Editor SFX), Gabriel Gutiérrez (Diseñador de sonido) y Mayte Cazorla (Asistente de Edición de sonido).
Agracemos especialmente a Gabriel Gutiérrez la atención y la facilidades dadas a LaBobinaSonora para la realización de esta entrevista.
«Mitad Clowns, mitad artistas». Esta frase del Director Javier Rebollo resume y define perfectamente que es y como se siente un -ARTISTA de Foley-. La figura quizás mas invisible, pero sin duda, una de las mas sensibles e importantes dentro de los procesos de creación de sonido para el medio cinematográfico. Aquella que consigue una vinculación emocional con los personajes a través de sus pasos, sus movimientos…. a través de las interacciones con los objetos, creando desde casi la abstracción… Trabajar con ellos es un lujo y verlos trabajar es un verdadero placer.
¿Y cual sería el mejor homenaje que se podría dedicar a los -ARTISTAS de Foley-?… Pues el que el Director Toni Bestard (El perfecto desconocido, La última secuencia… o El anónimo Caronte) ha realizado, de manera sublime, con su último cortometraje titulado: -FOLEY ARTIST-.
Cartel oficial de -FOLEY ARTIST-, de Toni Bestard.
Esta joya que presentamos hoy en -LaBobinaSonora-, pre-candidata a los premios Goya de este año en la categoría de mejor cortometraje y nacida en el marco de un taller de cine impartido por nuestro protagonista en la Universidad Balear, no solo es un homenaje a la figura del -ARTISTA de Foley-, sino que en muchas fases del mismo encierra un homenaje global al cine como transmisor de sentimientos y emociones.
Para conocer mas acerca de este -FOLEY ARTIST- hemos entrevistado en exclusiva a su Director Toni Bestard, al cual le agradecemos la predisposición y facilidades dadas para la realización de la misma.
Sin duda dentro del espectro del Diseño de sonido para TV podemos encontrarnos con numerosos trabajos de muy alto nivel, sobretodo en diseño de sonido específico para promos, caretas y especiales etc… .Pero si tuviese que elegir, a título personal, algún producto televisivo que destaque hoy en día por una particular sensibilidad sonora, sin duda me quedaría con el programa -Salvados- de Jordi Évole.
Un mundo sonoro que tiene como base, una creativa y a veces sorprendente simbiosis entre el sonido directo, los ambientes, efectos y la música, dando lugares a pequeñas piezas casi de arte sonoro, como las producidas para el programa dedicado al accidente del metro de Valencia.
El Diseñador de sonido Álex Vilches.
El encargado de hablarnos un poco mas de los entresijos sonoros de -Salvados- es el experimentado Diseñador de sonido Alex Vilches, responsable de la fases de Montaje y diseño de sonido. Al cual agradecemos especialmente las facilidades dadas para la realización de esta entrevista.
Xavier Mas es un gran Sonidista y Diseñador de sonido catalán que viene desarrollando una larga trayectoria, de casi dos décadas, en la industria del sonido cinematográfico de nuestro pais.
El Sonidista y diseñador de sonido Xavier Mas.
REC (1, 2 y 3 parte), Bruc.. o la emblemática El Orfanato, ópera prima de J.A Bayona, son solo algunos ejemplos que adornan su ya larga filmografía.
La filosofía de trabajo de Xavier esta cimentada desde la pasión, el compromiso, la capacidad de observación y la meticulosidad con la que afronta cada proyecto, que para el es único e irrepetible tanto en su concepto como en su ejecución.
Agradecemos especialmente a Xavier Mas la amabilidad y facilidades dadas a LaBobinaSonora para la realización de esta entrevista.
Oscar Segovia es sin duda uno de los microfonístas mas respetados y queridos de la profesión, no en vano, este año cumplirá un cuarto de siglo realizando una de las labores mas delicadas, importantes y fundamentales dentro de la creación de un mundo sonoro, la de MICROFONISTA.
Oscar Segovia, Microfonista.
Sus movimientos, posturas imposibles se cuentan por miles, y su silenciosa lucha contra las sombras de los focos, actores, operadores etc.. han servido para obtener esas perfectas lineas de diálogo y acción en producciones tan importantes como -Celda 211-, -Pájaros de papel-, -Encontrarás dragones-, o series como -Crematorio- o -Gominolas-, entre otras muchas producciones.
Agradecemos a Oscar Segovia su predisposición y facilidades prestadas a la LaBobinaSonora para la realización de esta entrevista.
El Diseñador/editor de sonido y mezclador de re-grabación inglés Steve Miller viene desarrollando, desde la década del 2000, una interesante y extensa carrera dentro del Arte de la creación de sonido para Cine y Broadcast. Un Arte que comienza a desarrollar en su país natal, en la empresa -Technicolor Creative services- en Londres, y que posteriormente, y ya como Editor/diseñador de sonido y Mezclador de re-grabación, le lleva a desembarcar en nuestro país en 2007.
En la actualidad Steve Miller ejerce como profesional freelance para diversas productoras, a lo largo de todo el mundo, permitiéndole atesorar una gran experiencia. Hace pocas fechas ha sido nominado en el -33 Film Festival de Hong Kong- por la concepción del mundo sonoro de -Rigor Mortis-, del Director Juno Mak.
Sus trabajos dentro de los departamentos de sonido de -El Capitán trueno y el Santo Grial-, -Entre lobos-, -Encontrarás dragones-, -La 7 planta-, -Wilaya- son solo algunos ejemplosdentro de su heterogénea y variada filmografía.
Agradecemos a Steve la amabilidad, y disposición mostrada hacia -LaBobinaSonora- para la realización de esta entrevista.
EL Sonidista Jorge Adrados viene desarrollando una extensa y sólida carrera desde finales de la década de los noventa. Una carrera que comenzó desde las mismas entrañas de la profesión, desde su trabajo como -productión runner-, lo que le sirvió para poder ir conociendo poco a poco cada uno de los departamentos que componen la industria cinematográfica… hasta que tuvo su primer acercamiento y oportunidad como microfonista en un cortometraje.
El Sonidista Jorge Adrados.
-Éxodus-, -El Dictador-, -Lo imposible- o-Ágora-… son solamente algunos ejemplos de una extensa filmografía, en los que el Sonidista Jorge Adrados ha contribuido con su ARTE, el cual viene desrrollando desde finales de la década de los 90.
Agradecemos a Jorge la amabilidad y facilidades prestadas hacia LaBobinaSonora para la realización de esta entrevista.
2013. Una misteriosa enfermedad se extiende por todo el planeta. La humanidad desarrolla un pánico irracional a salir al exterior que provoca la muerte de manera fulminante. Pronto, toda la población mundial se queda encerrada en los edificios. Mientras la civilización se desmorona, Marc emprende una odisea en busca de Julia, su novia desaparecida, sin poder salir a la calle.
Esta inquietante sinopsis presenta el catálogo de intenciones de la última apuesta de los Hermanos Pastor (Alex y David), que bajo el título de -Los últimos días- encierra un thriller apasionante, muy bien concebido en su guión y acertado en su ritmo. y que bajo el manto de una Barcelona apocalíptica nos acerca a un posible futuro, ¿no tan lejano?…
-Los últimos días, de los Hermanos Álex y David Pastor.
Sin duda la fusión de buenos actores, interpretación, historia, guión, ritmo y diseño visual perdería gran parte de efecto sino estuviese arropada y rodeada por el oscuro mundo sonoro concebido por el Diseñador de sonido Oriol Tarragó (Lo imposible, Los ojos de Julia, El Orfanato, REC, El cuerpo, entre otras…. ), y todo su equipo.
Imagínense que todo el manto y estrés sonoro que rodea a una gran urbe como Barcelona se apagara. Que alguien o algo bajase ese «fader» inmenso que domina nuestro sonoro cada día… . ¿Que ocurriría dentro de un inmenso silencio, capaz de multiplicar por mil la sonoridad y percepción de un respiro, de un susurro de unos pasos?…. Y si no pudiésemos salir al exterior, quedándonos atrapados entre un mundo oscuro, suburbano y un mundo exterior dominado por un monstruoso y letal silencio, todo ellos bajo una desesperada búsqueda.
El mundo sonoro de -Los últimos días- representa y da en gran medida las respuestas a las preguntas expuestas anteriormente dentro de un mundo sonoro creado sabiamente a partir de las sonoridades que nos rodean habitualmente y el poder desolador y terrorífico que producen cuando desaparecen.
Bienvenidos al mundo sonoro de -Los Últimos días-, de Álex y David Pastor.
El Sonidista Eduardo Esquide es uno de aquellos afortunados en cumplir ya mas de una década dentro de la industria de la creación de mundos sonoros para cine de nuestro país. Cosa que no es nada fácil y que habla muy a favor de su trabajo y de su buen hacer en sus las ya numerosas producciones en las que ha participado.
Una pasión por el cine y posteriormente por el sonido, que ya le viene de familia, no en vano su abuelo y su padre fueron profesionales del sector, y a través de sus figuras pudo empezar a descubrir y comprender desde pequeño, todos los mecanismos y entresijos de un rodaje y así poder comprender y respetar cada uno de los oficios del cine.
El Sonidista Eduardo Esquide .
-Silencio en la nieve-, –Todo es silencio-, –Pradolongo-, –El penalti mas largo del mundo- y la recientemente seleccionada para los Oscar -15 años y un día- de Gracia Querejeta, son solo algunos de los ejemplos de su filmografía.
Agradecemos de manera especial a Eduardo Esquide la disponibilidad y facilidades prestadas a la -LaBobinaSonora- para la realización de esta entrevista.
labobinasonora.net 